Alles Maar Dan Ook Alles Over Design Icons 2018 (met insider shoptips)

Trek je agenda en schnell een beetje! Er is op 7 en 8 april een beurs in Amsterdam-Noord met alleen maar vintage design: Design Icons. Zo’n beurs met internationale feel waar je met hartkloppingen en ogen zo groot als schotels rondloopt, omdat je echt ALLES wil hebben anders heeft je leven (oké, je interieur) geen toekomst meer. Tijd voor een interview over de ins & outs van deze beurs met oprichtster Margriet Akkerman. Slimme en geheime shoptips incluis.

Eerst even snel de kennis opfrissen. Vanaf wanneer is iets officieel vintage?
‘Ons uitgangspunt is dat het geproduceerd moet zijn vóór 1985 – met hier en daar uitschieters naar de vroege jaren negentig. De grens verschuift een beetje; Piet Hein Eek wordt ook langzaam vintage. De kern van het aanbod op Design Icons is overigens modern design; items die te maken hebben met een stroom ná de Tweede Wereldoorlog. Mensen waren de antieke, traditionele spullen met tierlantijntjes uit voorgaande jaren zat en daardoor ontstond het modernisme; vernieuwende stromingen op het gebied van kunst, architectuur en meubelontwerp. Dit zijn de stukken die terug zijn te vinden op de beurs.’
Cureren jullie het aanbod zelf?
‘Iedereen mag zich aanmelden maar wij bepalen of een standhouder past binnen Design Icons; het aanbod moet wel uit vintage design bestaan. Maar smaken verschillen uiteindelijk, van Scandinavisch tot zeer uitgesproken, dus de geselecteerde standhouders (uit o.a. Frankrijk, Italië, Oost-Europa) zijn verder vrij in wat ze op de beurs verkopen. Zij zijn de experts, presenteren de items, kennen en vertellen de verhalen achter de stukken.’

Design Icons 2017
Design Icons 2017

Welke items zijn momenteel heter-dan-heet?
‘De iconische stukken van Eames, Louis van Teeffelen, Cees Braakman, Rietveld, Friso Kramer zijn echt ongekend populair. De Oost-Europese ontwerpen worden ook steeds populairder; veel van onze handelaren komen uit die streek en zij nemen een hoop mee. Bijvoorbeeld de moderne designs van Jindrich Halabala, ladekasten van Jiri Jiroutek.’

En welke interieurtrends zijn duidelijk aan de hand?
‘Een paar jaar lang was het beeld wit en strak. Nu wordt het kleurrijker, frivoler en excentrieker. Er zijn psychedelische vormen, bijzondere patrooncombinaties. Het hoeft allemaal niet zo veilig meer. De Memphis-stijl zie ik ook terugkomen; de beroemde stijl uit de jaren tachtig met pastels en colourblocking. Daarnaast zie je ook steeds meer aandacht voor plastic fantastic design uit de jaren zestig, zeventig en tachtig en de seventies glamstijl. Je moet echt even het werk/interieur van Lenny Kravitz bekijken, dat zijn zeer inspirerende beelden.’

** EN DAN NU PAUZE MET HET MISDADIG VETTE INTERIEUR VAN LENNY KRAVITZ **

Wil je een blik in je glazen bol werpen? Wat staat ons (designwise) na 2018 te wachten?
‘Het compleet witte interieur is over; het uitgesproken interieur komt daarvoor in de plaats. En naast de bekende ontwerpers is er steeds meer oog voor kleinere ontwerpers. Heel leuk vind ik dat; mensen weten steeds meer van vintage design en kennen steeds meer dan alleen bijvoorbeeld Eames.’

Het echte seventies spul vinden mensen nu nog te frivool en te truttig, maar het komt zeker terug!

Wat staat er bij jou hoog op de wishlist?
‘Een lamp van Arne Jacobsen; hij heeft een prachtige ontwerpstijl. Wist je dat de Denen echte lichtontwerpers zijn? In Denemarken zijn de dagen kort in de winter, daardoor zijn ze zeer ontwikkeld in lichtontwerp. Opvallend is dat de lampen vaak zó ontworpen zijn dat je niet rechtstreeks in de lamp kijkt; ze werken met bepaalde diffusers. Maar bovenal is het lijnenspel van Arne Jacobsen prachtig. Door de ontwikkeling van nieuwe materialen en productietechnieken ontstond er na WOII een nieuwe vormenvrijheid. Voor die tijd werkte men vaak met hout. De Panton Chair door Verner Panton, geïntroduceerd in 1967 voor Vitra, is ook zo’n mooi voorbeeld van het resultaat van veel vormenvrijheid. Dik 40 jaar na dato is het moeilijk voor te stellen, maar destijds was het ontwerp revolutionair. Experimenteren met het toen nieuwe materiaal kunststof leidde tot een stoel gemaakt uit één stuk, zonder de traditionele vier poten.’ 

** PAUZE MET EEN GREEP UIT DE LAMPEN VAN ARNE JACOBSEN **

En hier nog even een hele grote Verner Panton stoel afbeelding!

Wat was vroeger (toen het ontwerp gelanceerd werd) opvallend minder populair dan nu?
‘De meubels van Pastoe, veel mensen vonden die vroeger waarschijnlijk te sober. Nu is er veel meer vraag naar. Dat komt ook omdat mensen vrijer zijn in het maken van combinaties; je kunt een sober kastje met allerlei zaken en stijlen combineren. Vroeger bleef je binnen één stijl en kocht je meteen een bijpassende fauteuil en gordijnen. Dan had je natuurlijk al snel een stijf geheel. Ook opvallen: stukken stijgen wel eens flink in waarde. Neem Tomado-rekjes. Die werden voor 23,50 florijnen verkocht. Nu kosten ze echt wel meer en worden ze tot aan Amerika verzonden.’
Heb je een geheimmtipp? Welke items zijn nog nét onder de radar, maar staan op het punt van doorbreken?
‘Nou, dat echte seventies spul vinden mensen nu nog te frivool en te truttig, maar het komt zeker terug. Heftige bloemenpatronen en bloemenvormen zie ik bijvoorbeeld wel terugkomen dit jaar, `too much` bestaat niet. En ook Memphis komt echt terug!’ (Check deze outrageously vette Brutalistische bronzen ‘floral’ tafel bijvoorbeeld. Of deze Memphis-y bank.)
Wat zijn de do’s en don’ts op een meubelbeurs? Persoonlijk vrees ik een vintage design overload waardoor ik een black-out krijg en met lege handen naar huis ga.
‘Het zit ‘m in het vooraf vaststellen van de basis van je zoekveld. Een voorbeeld: ik heb thuis een bepaald kleurenpalet, er is veel roze en blauw, maar er is specifiek geen hout aanwezig. Als je zo’n palet in je achterhoofd houdt kun je verder met een open blik de beurs op. Nog een tip: leg jezelf bij de zoektocht één restrictie op. Focus je óf op kleur óf op vorm. En als je echt voor iets belangrijks komt, meet de ruimte die je hebt van te voren thuis op.’
Toch merk ik dat ik het vaak moeilijk vind om te beslissen.
‘Of het uiteindelijk de juiste keus is weet je alleen pas als je het meeneemt. Het blijft een risico, maar durf. En dit is misschien een beetje tegenstrijdig, maar soms moet je de beoogde setting ook loslaten. Een voorbeeld: ik wilde in mijn eigen woonkamer enkel Nederlands design. Maar op een gegeven moment raakte ik zo dol op de Hardoy Chair (ook bekend als de vlinderstoel, red.) dat we ‘m toch gewoon gekocht hebben. En het past erg mooi. Als je iets prachtigs ziet, doe het dan, dan past je interieur zich er wel op aan. Je vindt wel een plek. Er zijn altijd verschillende ruimtes in huis met verschillende – potentiële – sferen.’

Zie hier, de Hardoy Chair.

Oké, even een snackje tussendoor graag. Heb je nog even een extra shoptip?
‘Wat je kunt overwegen is zo’n vintage (latten)bank zonder leuning uit de 50’s, 60’s of 70’s. Zó mooi en nog niet door massaal ‘opgepikt’. Zet ‘m langs een wand en leg er wat mooie koffietafelboeken op, losse lijsten met kunst of een bijzonder object. Ook fijn: de midcentury plantenbakken voor in huis, die een originele uitstraling hebben. Of zo’n sjiek houten wandrek om alles mooi in op te bergen: er zijn verschillende designs, bijv. van Louis van Teeffelen, Poul Cadovius of Strinning. Op mijn site Vntg.com, is het aanbod van meer dan 200 vintage design specialisten te vinden, daar worden dit soort items het hele jaar door aangeboden. (Klik hier voor die bankjes dan!)’
Het fijnste aan een interieur is het vinden en rulen van je eigen stijl. Het vinden van je eigen koers binnen al het aanbod. Wat is hierin jouw belangrijkste tip?
‘Laat je breed inspireren, kijk in het dagelijks leven goed om je heen. Naar de kleuren die je aanspreken, de vormen en stijlen. Maar maak daarna een keuze. Let op, eclectisch is erg populair maar lastig uit te voeren als je geen interior decorator tot je beschikking hebt, het moet tóch een geheel vormen. En kies verschillende stijlen voor de verschillende ruimtes van je huis. Dat is ook handig bij het shoppen. Zo klopt het materiaal `koper` niet in het kleurenpalet van mijn woonkamer, maar past het precies in de sfeer van mijn slaapkamer. En is `hout` een no-go in het huis, behalve in de stoere jongenskamer waar ik het combineer met stoer zwart en leer. Als je dan een vintage vondst doet waar je helemaal verliefd op bent, vindt het altijd wel een plek. Ware liefde gaat natuurlijk mee naar huis.’ ‘

WIE WAT WAAR HOE WANNEER
Design Icons 2018
zaterdag 7 en zondag 8 april in de Kromhouthallen
Adres: Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam
Entree: 10 euro op zaterdag, 5 euro op zondag.
Meer informatie via de website van Design Icons.

(Visited 594 times, 1 visits today)